



| Código de la asignatura | 10545 |
|---|---|
| Nº Créditos ECTS | 6 |
| Tipo | Obligatoria |
| Duración | Semestral |
| Idiomas | Castellano |
| Planes de estudio | |
| Profesor(es) | |
| Año académico | 2026-27 |
Esta asignatura recorre el arte entre los siglos XVIII y XX, desde el Neoclasicismo hasta las Vanguardias, para entender cómo las obras se relacionan con los grandes cambios de su tiempo. A lo largo del curso veremos cómo el arte pasa de mirar a la Antigüedad a cuestionarlo todo, y cómo surgen nuevas formas de representar la realidad, la emoción y la vida moderna. Nos fijaremos no solo en estilos y obras, sino también en el papel del artista, en las instituciones y en la relación entre arte y sociedad. Al final, trabajaremos distintas formas de interpretar el arte contemporáneo, para entender que la historia del arte no es un relato fijo, sino una construcción que también cambia con el tiempo.
Conocimientos o contenidos
Competencias
Habilidades o destrezas
El profesor aporta un seguimiento individualizado de la actividad del estudiante para asegurar las mejores condiciones de aprendizaje mediante la tutorización a través de las herramientas de la plataforma educativa y/o de las tutorías telefónicas. En estas tutorías los estudiantes pueden consultar a los profesores las dudas acerca de la materia estudiada.
La principal referencia del curso:
Ramírez, Juan Antonio, dir. Historia del arte. La Edad Moderna. Madrid: Alianza Editorial, 2005
Bibliografía para ampliar contenidos, disponible on line, en el aula o en los repositorios UDIMA:
| SEMANAS (*) | UNIDADES DIDÁCTICAS | ACTIVIDADES DIDÁCTICAS |
|---|---|---|
| Semanas 1 y 2 | Unidad 1. Introducción: el arte contemporáneo como transformación del sistema visual 1.1. De la Ilustración a la sociedad industrial 1.2. Nuevas instituciones, públicos y funciones del arte |
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| Semana 3 y 4 | Unidad 2. Neoclasicismo y política ilustrada 2.1. Clasicismo romántico y modelos de la Antigüedad 2.2. Arquitectura, urbanismo y representación del poder |
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| Semanas 5 y 6 | Unidad 3. Romanticismo y nación moderna 3.1. Historicismos y construcción de identidades 3.2. Pintura romántica y nuevas visiones de la naturaleza |
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| Semana 7 y 8 | Unidad 4. Realismo y crítica social 4.1. Realismo pictórico y representación de la vida contemporánea 4.2. Escultura y nuevas temáticas sociales |
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| Semana 9 y 10 | Unidad 5. Modernismo y renovación estética 5.1. Impresionismo y ruptura de la representación tradicional 5.2. Postimpresionismo, simbolismo y nuevos lenguajes |
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| Semanas 11 y 12 | Unidad 6. Vanguardias y ruptura artística 6.1. Cubismo, expresionismo y abstracción 6.2. Dadaísmo, surrealismo y nuevos conceptos de arte |
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| Semanas 13 y 14 | Unidad 7. Historiografía y enfoques de la Historia del Arte 7.1. Qué es la Historia del Arte y cómo se escribe 7.2. Enfoques historiográficos |
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| Resto de semanas hasta finalización del semestre | Estudio y preparación para el examen final, celebración del examen final y cierre de actas. | |
Durante el estudio de esta asignatura, el proceso de evaluación del aprendizaje es continuo y contempla la realización de:
- Una evaluación continua a lo largo del curso a través de acciones didácticas que supone el 40% de la nota final. Incluye la realización de diferentes tipos de actividades:
- Un examen final que supone el 60% de la nota final. Está dirigido a la valoración de las competencias y conocimientos adquiridos por el estudiante. El examen se evaluará de 0 a 10, tendrá una duración estimada de 90 minutos y será de tipo mixto, con una parte tipo test (4 puntos) y una parte de desarrollo teórico-práctica (6 puntos). Dentro de la parte tipo test, los errores penalizan con el objetivo de corregir las respuestas acertadas por azar.
Para poder presentarse al examen final, en cualquiera de las convocatorias, es imprescindible alcanzar una calificación mínima de 2 puntos sobre 4 en la evaluación continua del curso.
El estudiante que se presente al examen sin cumplir requisitos, será calificado con un cero en el examen final y consumirá convocatoria.
| Tipo de actividad | Actividades planificadas | Peso clasificación |
|---|---|---|
| Actividades de búsqueda y elaboración de información | 1 | 10% |
| Debate o reflexión crítica sobre un tema | 1 | 5% |
| Supuestos o casos prácticos | 1 | 10% |
| Actividades dirigidas con material multimedia, audiovisual o interactivo | 1 | 5% |
| Actividades de autocomprobación de conocimientos | 2 | 10% |
| Examen final | Sí | 60% |
| Total | 100% |
Para aprobar la asignatura, es necesario obtener una calificación mínima de 5 en el examen final, así como en la calificación total del curso, una vez realizado el cómputo ponderado de las calificaciones obtenidas en las actividades didácticas y en el examen final.
Si un estudiante no aprueba la asignatura en la convocatoria ordinaria podrá examinarse en la convocatoria de septiembre.
Las fechas previstas para la realización de todas las actividades se indican en el aula virtual de la asignatura.
Originalidad de los trabajos académicos
Según la Real Academia Española, “plagiar” significa copiar en lo sustancial obras ajenas dándolas como propias. Dicho de otro modo, plagiar implica expresar las ideas de otra persona como si fuesen propias, sin citar la autoría de las mismas. Igualmente, la apropiación de contenido puede ser debida a una inclusión excesiva de información procedente de una misma fuente, pese a que esta haya sido citada adecuadamente. Teniendo en cuenta lo anterior, el estudiante deberá desarrollar sus conocimientos con sus propias palabras y expresiones. En ningún caso se aceptarán copias literales de párrafos, imágenes, gráficos, tablas, etc. de los materiales consultados. En caso de ser necesaria su reproducción, esta deberá contemplar las normas adecuadas para la citación académica.
Los documentos que sean presentados en las actividades académicas podrán ser sometidos a diferentes mecanismos de comprobación de la originalidad (herramientas antiplagios que detectan coincidencias de texto con otras fuentes, comparación con trabajos de otros estudiantes, comparación con información publicada en Internet, etc). El profesor valorará si el trabajo presentado cuenta con los criterios de originalidad exigidos o, en su caso, se atribuye adecuadamente la información no propia a las fuentes correspondientes. La adjudicación como propia de información que corresponde a otros autores podrá suponer el suspenso de la actividad.
Los documentos presentados en las actividades académicas podrán ser almacenados en formato papel o electrónico y servir de comparación con otros trabajos de terceros, a fin de proteger la originalidad de la fuente y evitar la apropiación indebida de todo o parte del trabajo del estudiante. Por tanto, podrán ser utilizados y almacenados por la universidad, a través del sistema que estime, con el único fin de servir como fuente de comparación de cualquier otro trabajo que se presente.
Sistema de calificaciones
El sistema de calificación de todas las actividades didácticas es numérico del 0 a 10 con expresión de un decimal, al que se añade su correspondiente calificación cualitativa:
0 - 4.9: Suspenso (SU)
5.0 - 6.9: Aprobado (AP)
7.0 - 8.9: Notable (NT)
9.0 - 10: Sobresaliente (SB)
Matrícula de honor (MH)
(RD 1125/2003, de 5 de septiembre, por lo que se establece el sistema europeo de créditos y el sistema de calificaciones en las titulaciones universitarias de carácter oficial y con validez en todo el territorio nacional).
La matrícula de honor se concede cuando el profesor lo considere oportuno en función de la excelencia de las actividades realizadas por el estudiante y las calificaciones obtenidas por el resto del grupo. No obstante, los criterios académicos de su concesión corresponden al departamento responsable de cada grado.